Akcie

4.12.2025 - 15.2.2026  

Oravská galéria v Dolnom Kubíne

svätice

Oravská galéria v Dolnom Kubíne otvára výstavu svätice, ktorá predstavuje bohatstvo jej sakrálneho zbierkového fondu. Výstava prináša výber diel zo 17. až 20. storočia, zachytávajúcich zobrazenia ženských svätíc v rôznych umeleckých disciplínach – od maľby, plastiky, grafiky, fotografie až po sklomaľbu.

Cieľom výstavy je zdôrazniť nielen rozmanitosť výtvarných techník, ale aj široké zastúpenie zbožných žien v sakrálnom umení regiónu. Diela pochádzajú výlučne zo zbierok Oravskej galérie, ktorých podoba sa formovala počas viac než šesťdesiatich rokov jej existencie. Návštevníci tak získajú jedinečný pohľad na to, ako sakrálne umenie sprevádzalo každodenný život obyvateľov Oravy.

Vystavené diela sú prevažne od neznámych autorov, no objavujú sa medzi nimi i práce známych tvorcov, akými sú napríklad známy výtvarník maľujúci na skle Alexander Salzmann, maliar a ilustrátor Štefan Cpin či fotograf Peter Saxun, ktorý reflektoval sakrálnu tematiku.

Výstava prezentuje tvorbu profesionálnych umelcov aj insitných autorov, najmä v oblasti sklomaľby a drobnej sakrálnej plastiky. Osobitný priestor je venovaný ikonografii ženských svätíc – ich tradičné atribúty, ako zlomené koleso, veža s tromi oknami, kniha, meč, kríž či palmová ratolesť, pomáhajú návštevníkom identifikovať jednotlivé postavy a porozumieť ich symbolike.

Dominantou výstavy je obraz Nájdenie sv. Kríža, v ktorom významné miesto zaujíma postava svätej Heleny. Dielo pochádzajúce pôvodne z bočnej kaplnky kostola v zatopenej obci Slanica bolo v roku 2012 komplexne zreštaurované a predstavuje jeden z najcennejších exponátov.

V expozícii sú zastúpené aj ďalšie svätice – sv. Barbora, sv. Katarína, sv. Anna či Panna Mária v rôznych ikonografických podobách vrátane Sedembolestnej a Madony s Ježišom. Mimoriadnosťou výstavy je tiež séria miniatúrnych grafík, medzi ktorými vynikajú dve dokolorované grafiky sv. Kataríny a sv. Barbory s rozmermi nepresahujúcimi 10 cm.

Výstava Svätice ponúka pohľad na sakrálnu tvorbu, ktorá výrazne formovala výtvarné i duchovné dedičstvo Oravy. Galéria tak predstavuje diela, ktoré dlhodobo inšpirovali umeleckú tvorbu aj náboženský život regiónu.

Kurátor výstavy: Rastislav Molda

Diela pochádzajú zo zbierok: Oravskej galérie v Dolnom Kubíne

5.12.2025 - 31.1.2026  

SMOPAJ, Liptovský Mikuláš

Ekofotografia 2025

– medzinárodná súťažná výstava fotografií s ekologickou tematikou

V piatok, 5. decembra, sme v múzeu otvorili už 16. ročník obľúbenej medzinárodnej súťažnej prehliadky fotografií s ekologickou tematikou Ekofotografia 2025.

Do súťaže bolo prihlásených 350 fotografií od 82 autorov z 5 krajín. Najviac prác poslali slovenskí fotografi, no nechýbali ani tvorcovia z Ukrajiny, Anglicka, Izraela či Nemecka. Súťažilo sa v dvoch kategóriách – Krása prírody (221 záberov) a Negatívne vplyvy človeka na prírodu (129 záberov).

Teší nás, že medzi nimi nechýbajú ani mladí autori, ktorým záleží na budúcnosti našej planéty.

Medzinárodná porota vybrala 100 najlepších fotografií a ocenila tie najvýraznejšie. Výstava je plná emócií, kontrastov, obdivu aj varovaní – presne taká, aká príroda dnes je. Ponúka pestrý a živý obraz našej krajiny a ukazuje, ako ju človek formuje - odhaľuje všetko krásne, čo v nej vytvára ale aj rany, ktoré prírode nechtiac spôsobuje.

5.12.2025 - 1.2.2026  

Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici

Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír

Kurátorka: Božena Juríčková
Otvorenie výstavy: 5.12.2025 (piatok) o 17.00Výstava doposiaľ neprezentovanej maliarskej tvorby M. Kubíčka (*1944 – †2020) pri príležitosti 5. výročia úmrtia umelca. Vystavené obrazy krátko pred smrťou daroval Záhorskej galérii. Ide o cyklus Biely vesmír a Obrazy z druhého sveta.

Milan Kubíček, generačne z radov umelcov vstupujúcich na výtvarnú scénu koncom 60. rokov 20. stor., patrí medzi autorov známych i neznámych zároveň. Už v prológu vlastnej tvorby, obrniac sa pred každou politickou či estetickou ideológiou bariérou umeleckej autenticity, viac-menej rezignoval na komplexnejšiu verejnú prezentáciu svojho diela. Na druhej strane, bol jedným z prvých slovenských výtvarných umelcov, ktorý už začiatkom januára 2004 v predstihu reagoval na náš vstup do EÚ, a to výstavou so symbolickým názvom Brána na pôde magistrátu mesta Mödling neďaleko Viedne.
Milan Kubíček absolvoval školenie v ateliéri monumentálnej maľby a gobelínu, čoskoro však presmeroval svoje umelecké ciele do iného okruhu - vlastná monumentálna tvorba v jeho diele predstavuje iba nepatrnú, predovšetkým úvodnú epizódu. Ťažiskový autorský program sa v princípe koncentroval na komorný abstraktný maliarsky resp. kresbový prejav, pozície ktorého nekompromisne obhajoval i na úkor oficiálneho – socialistického umenia rovnako ako módnych prúdov súčasnosti. Rozhodnutie, ktoré sa  podstatnou mierou podpísalo na jeho uzavretosti a čiastočnej umeleckej izolácii. Istú voľnosť v oblasti nonkonformných osobných stratégií mu napokon umožnila najmä relatívna finančná nezávislosť, vybudovaná na báze celoživotnej pedagogickej práce.
Jedným zo základných myšlienkových okruhov, v ktorých rezonovalo kresbovo-maliarske dielo Milana Kubíčka, je projekt ovládnutia centrálnej ťažiskovej témy, ktorú sám označil ako organicko-mechanický svet. V autorskej terminológii išlo o proces prerastania organických kvalít, t. j. pôvodných princípov bytia, poriadku a zákonitostí vesmíru, Zeme, života, človeka, napokon i subjektu umelca samotného – teda v skutočnosti vnútorného, nehmotného a nereálneho, abstraktného a logického do mechanického, t. j. vonkajšieho prostredia, kde táto ideová platforma existencie nadobúda konkrétnu formálnu podobu, konkrétny reálny tvar.
Základný pilier svojho programu položil ešte v závere 60. rokov so smelým zámerom nadviazať na aktuálnu európsku výtvarnú scénu. Od počiatku mieril k nefiguratívnemu zobrazeniu, k abstrakcii. Kubíčkova projekcia abstraktného výrazu, onen organicko-mechanický svet, sa pritom v úvode  nezriedka opierala aj o vzdialený ohlas na prvotný senzuálny zážitok, absorbovala i prvok zašifrovanej reality. Napríklad i takej banálnej reality, akou je optický a najmä pocitový zážitok z krajiny. Táto skrytá či otvorená významovosť ako zámerná transformácia subjektívnych kvalít, prameniacich v objektívnej podstate, v umelcovej formulácii predstavovala konštruktívno-intuitívnu hru s výtvarnými a predmetnými prvkami s cieľom vytvoriť novú autentickú skutočnosť, založenú na etickej (pocitovej) a estetickej definícii. Obraz sa stával koncentrovanou vizualizáciou najvnútornejších, intímnych dotykov autora so životom, svetom i vlastnou umeleckou tvorbou v polyfónii vnemu, výtvarnej skúsenosti, ale predovšetkým pocitu a predstavy. Kubíčkovu tvorivú hru, v ktorej bola najdôležitejšia osobná rovina, vždy predurčoval kánon redukcie a minimalizmu. Predovšetkým jeho dvojrozmerné plošné kompozície  možno označiť ako akúsi archemaľbu. V úspornom móde sa rešpektujú alebo súperia farebné hmoty, amorfné a geometrické tvary, sceľuje a rozdeľuje ich razantná lineárna stopa.
V Kubíčkovej tvorbe pritom nemožno hovoriť o kontinuálnej špirále. Naopak, príznačný je diferencovaný širokospektrálny záber, neustály pohyb a nové reflexívne sondy. Abstrakciu v jadre reflektoval v osobitej nehomogénnej, skôr eklektickej syntetickej podobe. Z jej rozvrstvených príbehov a foriem si viac či menej spontánne vyberal rôzne tendencie a detaily, ktoré integroval v súhrne pôvodného, individuálneho prieskumu. Raz to boli akcenty štrukturálnej, raz expresívnej alebo lyrickej abstrakcie, inokedy prvky gestickej maľby, moment hry a psychického automatizmu. Od začiatku 70. až do záveru 80. rokov sú obrazy formulované 3D a pop-artovou optikou, vznikali série koláží, asambláží a frotáží. Posledné desaťročie 20. stor. charakterizuje autorov záujem syntetizovať plošnú abstraktnú maľbu s priestorovým objektom i samotnou inštaláciou.
Nečakaný záver diela, realizovaný s nástupom nového milénia, zasa vykryštalizoval do lyricky generovanej kolekcie lineárne ozvučených maliarskych reflexií s osobitou kaligrafickou intonáciou. Napokon v rozpätí rokov 2016 – 2018 vznikli dva početné maliarske cykly Biely vesmír a Obrazy z druhého sveta (s pracovným názvom Čierny vesmír). Pretkané sú hlbokou vnútornou, temer mystickou intímnosťou, ktorú iniciovala autorova úvaha: „V každom z nás sa ukrýva vnútorný vesmír“. Ich minimalistická, pritom dynamická vizuálna artikulácia ťaží predovšetkým zo spontánneho, nástojčivého gesta a polarity bielej a čiernej. Práve výber z týchto posledných abstraktných súborov (bez názvu, iba číselne evidovaných 57 olejov na plátne) Milan Kubíček v roku 2019 venoval do zbierkového fondu Záhorskej galérie Jána Mudrocha v Senici ako prejav uznania galerijným aktivitám v súvislosti s priekopníckou a viacnásobnou individuálnou prezentáciou jeho voľnej tvorby. Obidva záverečné cykly ZGJM na výstave zverejňuje v premiére, o. i. tiež v kontexte uplynulých životných jubileí umelca (nedožité 80. výročie narodenia v r. 2024, 5. výročie úmrtia v r. 2025).
Akademický maliar Milan Kubíček (*1944 Bratislava - †2020 Skalica), pôsobiaci striedavo v Stupave a v Bratislave, v rokoch 1958 – 1962 študoval na Oddelení aranžérstva Školy umeleckého priemyslu v Bratislave (prof. Rudolf Fila, Fridrich Moravčík). V rozpätí 1963 – 1969 v štúdiu pokračoval na VŠVU v Bratislave v Ateliéri monumentálnej maľby a gobelínu u prof. Petra Matejku. Za svoju diplomovú prácu získal Absolventskú cenu Rady VŠVU v odbore integrácie architektúry a výtvarného umenia pri tvorbe životného prostredia. Patril k zakladajúcim členom výtvarného združenia Art Club 60+8 (1990), v rámci ktorého aj prezentoval svoju tvorbu. Jeho širokospektrálny umelecký program obsiahol komornú maľbu vrátane asambláže, frotáže a koláže, voľnú kresbu, monumentálnu tvorbu a tapisériu, maliarsky 3D objekt i inštaláciu. Okrem vlastnej tvorby sa od roku 1973 až do odchodu do dôchodku v roku 2007 venoval pedagogickej práci na základnej umeleckej škole v Bratislave. V mimoumeleckej sfére sa aktívne angažoval v početných aktivitách zameraných na oblasť dejín Stupavy a ochranu jej kultúrnych pamiatok.
Dielo Milana Kubíčka je zastúpené v zbierkovom fonde SNG v Bratislave, ZGJM v Senici, v Galérii umenia mesta Strumica (Severné Macedónsko), na magistráte mesta Mödling (Rakúsko) a v súkromných zbierkach na Slovensku, v Taliansku, Nemecku, Rakúsku, Poľsku, Kanade a USA.

5.12.2025 - 31.3.2026  

Múzeum mincí a medailí v Kremnici

Textilná tvorba 2025

11. ročník predstavuje rekordnú účasť aj výrazný posun k experimentu

Slávnostná vernisáž sa uskutoční 5. decembra 2025 o 15:30 h v priestoroch galérie NBS – Múzea mincí a medailí na Štefánikovom námestí 32/38 v Kremnici.

Jedenásty ročník celoslovenskej súťažnej výstavy neprofesionálnej textilnej tvorby Textilná tvorba 2025 opäť potvrdil, že záujem o textilné umenie na Slovensku rastie a neprofesionálni tvorcovia aj študenti dokážu prinášať mimoriadne kvalitné, originálne a aktuálne textilné diela. Do tohto ročníka sa prihlásilo 133 autoriek a autorov s 240 dielami, z ktorých odborná porota vybrala na výstavu 238 prác. Súťaž zároveň zaznamenala zvýšenú účasť 7 umeleckých škôl, ktoré významne obohatili kolekciu vystavených diel.

Textilná tvorba tradične poskytuje priestor tvorcom pracujúcim s remeselnými technikami, no 11. ročník výrazne upozornil aj na rastúcu potrebu experimentu, autorskej odvahy a ekologického myslenia. Mnohí mladí autori, ale aj skúsení tvorcovia siahli po prírodných materiáloch, upcyklácii a technikách s minimálnym dopadom na životné prostredie. Silnou témou tohto ročníka sa stalo uveriteľné prepájanie tradície s moderným výtvarným jazykom, ktoré dalo vznik rozmanitej palete diel – od textilného šperku cez odevnú tvorbu až po dekoratívne a experimentálne práce.

Súčasťou programu bol aj odborný workshop Farbenie a potlač prírodnými pigmentmi pod vedením Petry Vicianovej. Účastníkom priblížil ekologické postupy farbenia, možnosti práce s minerálnymi pigmentmi a ukázal, že textilná tvorba sa dokáže prirodzene prispôsobovať environmentálnym výzvam dneška.

Odborná porota v zložení Mgr. Katarína Chruščová (predsedníčka poroty), Mgr. art. Andrea Ševčíková Marčeková a Magdaléna Slivková ocenila stúpajúcu kvalitu prihlásených diel, citlivé narábanie s tradičnými technikami, ako aj výraznú originalitu u mladej generácie. Študenti stredných umeleckých škôl zaujali najmä odevnými kolekciami, v ktorých uplatnili techniky ako výšivka, pletenie, háčkovanie, aplikácia, patchwork, plstenie či upcyklácia. V kategórii šperku dominovali kožené objekty, autorské brošne a netradičné módne doplnky.

Autori bez odborného vzdelania presvedčili výraznou invenciou v kategóriách Dekoratívne predmety a Šperk, ktoré najvýraznejšie reflektovali posolstvo súťaže – oživovať tradičné techniky s moderným autorským prístupom a uplatnením v súčasnom vizuálnom kontexte.

Textilná tvorba 2025 potvrdzuje, že textilné umenie zostáva živým a dynamickým médiom, schopným reagovať na súčasné témy, prinášať experiment a pritom si zachovať úctu k tradícii. Výstava predstavuje pestrú škálu diel, ktoré reflektujú estetické cítenie, remeselnú zručnosť a osobitý rukopis tvorcov z celého Slovenska.

Organizátori ďakujú za spoluprácu NBS – Múzeu mincí a medailí Kremnica, odbornej porote, Fondu na podporu umenia, Národnému osvetovému centru a Regionálnemu centru remesiel ÚĽUV Banská Bystrica.

6.12. - 21.12.2025  

Múzeum Červený Kameň SNM, Častá

Rozprávkové Vianoce na hrade Červený Kameň

6. - 7. / 13. – 14. / 20. – 21. december

Zažite adventný čas, ktorý vás prenesie do sveta fantázie, mágie a tradičných slovenských príbehov. 

Počas troch decembrových víkendov vás čakajú jedinečné rozprávkové prehliadky inšpirované najznámejšími slovenskými rozprávkami. 

Na scéne sa stretnete so známymi postavami, ktoré ožijú v originálnom podaní divadelnej spoločnosti Havran.

9.12. - 17.12.2025  

Podtatranské múzeum v Poprade

Krehké príbehy Vianoc

Podtatranské múzeum v Poprade, kultúrna inštitúcia v zriaďovateľskej pôsobnosti Prešovského samosprávneho kraja, pozýva všetky deti a školské kolektívy na vianočné tvorivé dielne "Krehké príbehy Vianoc". 

•  KREHKÉ PRÍBEHY VIANOC / vianočné tvorivé dielne pre deti a školské kolektívy

9.  – 12. december 2025 / utorok - piatok/ 9:00 – 13:00 hod.

+ pre veľký úspech sme pridali ešte dva termíny - 16. a 17. decembra 2025

Vianoce sa už blížia ... zažite s nami kúzlo tradícií!  V múzeu ožijú staré vianočné zvyky a šíriť sa bude vôňa pravej sviatočnej radosti. Počas tvorivých dielní si deti môžu vyskúšať upiecť vlastnými rukami vianočné oblátky -  malé voňavé zázraky a vyrobiť vianočnú dekoráciu na stromček. 

Tvorivé dielne sa konajú v priestoroch Podtatranského múzea v Poprade, Vajanského 72/4 Poprad. 

Trvanie 45 minút/1 vyučovacia hodina. 

Vstupy: 9:00 hod. , 10:00 hod. , 11:00 hod. , 12:00 hod. , 13:00 hod.

Pre vstup je potrebné sa vopred objednať na t. č. 052/7721 924.

Vstupné: 4 €/ žiak, pedagogický sprievod zdarma.

Zmena programu vyhradená.

https://www.muzeumpp.sk/podujatia/krehke-pribehy-vianoc-tvorive-dielne-pre-skolske-kolektivy/

11.12. - 21.12.2025  

Horehronské múzeum, Brezno

Čaro a krása Vianoc

Vianoce, ktoré voňajú tradíciou!

Horehronské múzeum pozýva na tradičnú predvianočnú výstavu Čaro a krása Vianoc, ktorá už niekoľko rokov neodmysliteľne patrí k decembrovému programu múzea. Aj tento rok ponúkne návštevníkom pestrú prehliadku remeselnej tvorby s vianočnou tematikou od regionálnych výrobcov z Horehronia.

Výstava predstaví originálne výrobky, ktoré zachytávajú atmosféru najkrajších sviatkov v roku – vianočné medovníky, ručne vyrábané ozdoby a dekorácie, umelecké pohľadnice, sviečky, šperky, drevené výrobky či tradičné betlehemy. Každý exponát nesie rukopis svojho tvorcu a pripomína, že remeselná tvorba má v regióne stále živú tradíciu.

Výstava je zároveň spojená s predajom, takže návštevníci si budú môcť zakúpiť originálne darčeky alebo doplnky, ktoré spríjemnia ich vianočný čas. Kúpou podporia nielen samotných regionálnych remeselníkov, ale aj ďalšie podujatia múzea zamerané na tradičnú výrobu a zachovanie remeselného dedičstva.

Vstup na výstavu Čaro a krása Vianoc je zahrnutý v rámci vstupenky na prebiehajúcu výstavu Egypt – dar Nílu, čo návštevníkom umožní zažiť počas jednej návštevy dve tematicky úplne odlišné, no rovnako atraktívne prezentácie.

Výstava potrvá od 11. decembra do 21. decembra 2025 v priestoroch Horehronského múzea a je realizovaná v spolupráci s MO Živena v Brezne.

Srdečne pozývame všetkých, ktorí sa chcú naladiť na sviatočnú atmosféru, podporiť remeselnú tvorbu a objaviť čaro Vianoc v podobe jedinečných výrobkov nášho regiónu.

12.12.2025 - 8.2.2026  

Tatranská galéria v Poprade

Jaroslav Drotár – Konjunkcie

Vernisáž výstavy: 12. december 2025 o 17.00

Jaroslav Drotár * 27.03.1965 Humenné, sochár, grafik, tvorca objektov a inštalácií, fotograf

Štúdium

1988 – 1994 VŠVU v Bratislave, odbor sochárstvo (prof. Juraj Meliš)

1992 absolvoval študijný pobyt na Staatlichen Akademie der Bildender Kunste v Karlsruhe u prof. Horsta Antesa

1995 Cena Martina Benku

2000 Cena Slovenského olympijského výboru

2010 Cena rektora PU v Prešove

Jaroslav Drotár sa vo svojej tvorbe venuje monumentálnej i komornej plastike, objektu, grafike, fotografii a realizáciám pre verejný a sakrálny priestor. Žije a tvorí v Humennom, jeho tvorba je zastúpená v zbierkach doma i v zahraničí. Drotárove objekty v sebe spájajú organickú formu s geometrickou vnútornou štruktúrou, jeho definovanie a vnímanie sochárskeho objektu ako organického tvora, alebo schránky rozvíja vnímanie rôznorodosti života v celej jeho šírke. Odkrývajú umelcovu fascináciu svetlom, prírodnými formami a zákonitosťami, pričom na umelecké stvárnenie svojich vízií využíva nielen  klasické sochárske materiály, ale často aj autorské a inovatívne kombinácie materiálov a postupov. „Mám blízko k všetkým sochárskym materiálom. Priestorové drôtené objekty či sochy vytváram často ako konštruované geometrické abstrakcie s rôznymi odkazmi na súvislosti a vzťahy medzi mikrokozmom a makrokozmom. Rovnako príznačné pre moju tvorbu je transparentnosť. Programovo vyhľadávam také prostriedky sochárskej výpovede, kde môžem zviditeľňovať na prvý pohľad neviditeľné. Snažím sa viac či menej odkrývať vnútro mojich sôch. Objekty, hmotu – nehmotu často kombinujem s kameňom, oceľou, drevom, ale aj sklom. Vypestoval som si zvláštny vzťah k drôtu. Aj moje priezvisko ma predurčuje k tomu.“  Jaroslav Drotár patrí k významným umeleckým osobnostiam slovenského sochárstva. Jeho tvorba je rozmanitá, vysoko profesionálna a zaslúži si obdiv nielen za svoje umelecké diela, ale aj za odvahu žiť a tvoriť na východe Slovenska, mimo centrálneho umeleckého diania. Širokej verejnosti chceme predstaviť jeho rozmanitú tvorbu, ktorá vytvorí pravú predvianočnú atmosféru naplnenú svetlom a radosťou z tvorivého života.

Tatranská galéria v Poprade dlhodobo spolupracuje s týmto autorom. Bol prizvaný na viaceré sympózia v roku 1997 do Vyšných Ružbách, v roku 2012 na sympózium Umelci Tatrám – Kalvária na Peknú vyhliadku, kde je autorom VII. zastavenia a na sympózium RecycleArt v roku 2019 a 2020 v Poprade.

V priestoroch Elektrárne Tatranskej galérie vystavuje po prvýkrát, diela na výstavu zapožičal autor a Východoslovenská galéria v Košiciach.

14.12.2025   10:00 - 15:00

Múzeum kysuckej dediny, Vychylovka

Advent na dedine

Zabudnite na nákupný zhon! V Múzeu kysuckej dediny nájdete recept na vianočný pokoj. Čakajú na vás priadky, vôňa makovníkov či hrejivé hriatô

Na Kysuciach sa čas Adventu nemeral dňami, ale tichom. Bol to čas hlbokého pôstu, pokoja a mágie, kedy sa duša pripravovala na najkrajšie sviatky roka.

V nedeľu, 14. decembra 2025, keď kalendár odpočítava posledné tiché dni pred Štedrým večerom, otvára Múzeum kysuckej dediny vo Vychylovke svoje brány, aby vás previedlo čarovnou zimnou spomienkou. Od 10.00 do 15.00 hodiny sa stáva skanzen tichým útočiskom, kde čas plynie pomalšie, v rytme starých zvykov a vianočných vôní.

Toto jedinečné podujatie pre vás s láskou pripravilo Kysucké múzeum, organizácia v zriaďovateľskej pôsobnosti Žilinského samosprávneho kraja.

Nechajte sa uniesť do čias, keď Vianoce neboli o zhone, ale o hlbokom pokoji. Vstúpte do dreveníc, ktoré sa odeli do sviatočného šatu presne tak, ako ich zdobili naše prababičky – jednoducho, s úctou a láskou. Každý kút dýcha príbehom.

Tá pravá esencia Adventu sa však skrýva v kuchyni.  Všetko rozvonia sladkou vôňou, ktorá pripomína detstvo: kysnuté makovníky a orechovníky, kúsky tradície máčané v mlieku – opekance, a na zahriatie duše silné, hrejivé hriatô. Kuchyňa starých materí vás s láskou pohostí, aby ste si na vlastnom jazyku pripomenuli chuť pravých Vianoc.

A keď slnko vystúpi najvyššie, medzi 12.00 a 14.30, nahliadnite do tichého sveta Priadok. V kúdeľnej izbe, pri svetle sviečok a praskote dreva, budete svedkami scénického pásma FS Kýčera z Ochodnice. Staňte sa súčasťou chvíľ, kedy sa schádzali ženy pri práci, rozprávali si staré povedačky, klebetili, spievali a delili sa o svoje zvyky. Bolo to miesto, kde sa v predvianočnom období rodila súdržnosť a tajomstvá.

Súčasťou tohto magického dňa je aj tajuplná obchôdzka Luciek, ktoré s bielou šatkou a husím krídlom v tichosti vymetú zlo a choroby. Tento rok sa ponoríme aj do histórie a ukážeme si, prečo a ako sa po nociach vyrábal čarovný stolček, ktorého výroba musela byť ukončená presne na Štedrý deň. Popri tom všetkom budú remeselníci s láskou vyrábať drobnosti a v Raganovom mlyne sa bude šíriť lákavá vôňa ručne pečených vianočných oblátok.

Nezabudli sme ani na tých najmenších. Deti si v tvorivej dielni vyskúšajú zručnosť a trpezlivosť pri výrobe tradičných ozdôb zo slamy a papiera, ktoré si hrdo odnesú domov.

Počas podujatia bude pre návštevníkov premávať aj Historická lesná úvraťová železnica. V prevádzke bude krytý vagón s kapacitou 18 osôb, aby ste si aj v chladnejšom počasí mohli vychutnať jedinečnú jazdu. Vlak bude premávať v nasledujúcich časoch: 10.00, 10.30, 11.00, 11.30, 12.00, 13.00, 13.30, 14.00 a 14.30 hod.

Zastavte sa, spomaľte a dovoľte, aby vás Advent na dedine objal. Nájdite v tichu a teple starého skanzenu kúsok pokoja pre svoju dušu a ten pravý, zabudnutý zmysel Vianoc.

15.12.2025 - 30.6.2026  

Hornonitrianske múzeum v Prievidzi

Divočina pri riekach v meste

Živočíchy z brehov Nitry a Handlovky v zbierkach múzea